Livres objets et livres pliés
Le livre d’artiste occupe une place de plus en plus importante, et séduit autant les photographes que les illustrateurs ou les artistes.
Le choix de mises en forme est vaste et comme chaque pièce est un original, il est important d’acquérir des bases solides pour pouvoir laisser libre court à sa créativité.
Les 5 jours de formation ont comme objectif :
- Saisir les possibilités et la grande liberté qu’offre le livre d’artiste dans le développement d’une narration, adapté à un projet professionnel.
- Se familiariser avec le matériel spécifique des techniques précisées.
- Découvrir et expérimenter les possibilités esthétiques et techniques.
- Application en recherches et essais dans le cadre du projet personnel sous forme de maquette.
La formation a lieu à l’atelier de Labo Estampe à Boucau (64). Un espace de travail est mis à disposition pour chaque stagiaire. Dans ce cadre, tout le matériel spécifique à la réalisation des maquettes est compris dans le tarif de la formation.
En fonction de leurs projets, les stagiaires peuvent apporter plusieurs sortes de papiers à relier, neufs ou de récupération, photocopies, dessins originaux, et d’autres éléments faisant partie de leur projet, le cas échéant.
Pour plus de détails, télécharger le programme de la formation, ICI.
Pour répondre au mieux à votre demande de formation, nous vous invitons de remplir le formulaire de pré-inscription, ou à nous contacter.
Les formateurs :
Jana Lottenburger
Artiste plasticienne / Artiste enseignante / Formatrice
Née en 1975, Berlin.
Poussée par l’envie de comprendre et de révéler les multiples façons dont l’humain interagit avec son environnement, j’allie recherches scientifiques, observations naturalistes et explorations techniques, en variant les approches et les disciplines.
J’établis des inventaires et relevés de toutes sortes pour construire un terrain de jeu sur lequel je peux transposer une histoire, ou déterminer les métamorphoses d’une identité contemporaine.
Gravures, dessins, livres d’artiste, peintures ou bien petites sculptures me servent de supports pour interroger et proposer de nouvelles lectures d’un monde bouleversé.
Luc Médrinal
Photographe / Photographe Intervenant / Formateur
Luc Médrinal est né au Havre en 1966. Il découvre la photographie à l’âge de 12 ans et est vite passionné par la magie du laboratoire, où il passe des heures à découvrir les subtilités du tirage.
Ses années d’apprentissage se font au fil des rencontres parallèlement à des études d’horticulture et de paysagiste. Il continue à utiliser la pellicule argentique comme support de travail, mais profite également des innovations de la technologie numérique. Son goût prononcé pour l’expérimentation lui permet de continuellement pousser plus loin son terrain d’investigation technique et sensible.
Puisant dans la nature une ressource essentielle, Luc Médrinal engage un travail qui tente de rendre acceptable l’énergie de lieux définis par des spécificités hostiles. Terres brûlées, paysages industriels, forêts abattues, la nature dans ce que l’Homme en fait. Des formations viennent régulièrement compléter et ouvrir son terrain de recherche, comme avec le graveur et photographe danois Henrik Boegh, sur des techniques de tirage photopolymère, se rapprochant de la gravure, ou avec le relieur espagnol Luis Barrios sur le livre d’artiste.